Super Meta Ultra Sub

L’école d’art — les sessions critiques — les jurys — les rendez-vous — les accrochages — ah là là — la carrière ? — la HEAD — qu’est-ce qu’on fait de tout ça ?
Nous n’avons pas la réponse, mais dans l’océan opaque du monde de l’art, parmi les courants mystérieux et changeants, vous trouverez des bouées auxquelles vous accrocher, sur lesquelles vous appuyer.
Le Think.Zone super meta ultra sub vise à cultiver les compétences de survie pour bien s’armer dans les milieux culturels : démystifier les structures sociales et économiques du monde de l’art et concevoir sa pratique là-dedans ; argumenter et négocier ; faire des choix pour communiquer de manière efficace ; créer et agir en alignement avec ses valeurs ; construire une vie d’artiste solidaire et solide au sein d’une profession souvent coupe-gorge.
À travers le matériel et les mots, nous travaillerons des stratégies de conception et de création lors de séances d’entraînement pour artistes : exercices d’écriture, conception de pièces en 10 minutes, « silly goose time », fouillage de poubelles.
Le premier semestre sera consacré au socle « conceptuel » ; le deuxième à la mise en œuvre et à l’affirmation de soi.
Les séances seront menées une fois sur deux par Niels et Fig.
Les séances de Fig commencent par des échauffements (doux et gentils) de la voix, en fonction des besoins du groupe. S’appuyant sur un mélange de pédagogies anarchistes et de didactique de la traduction, elles exploreront collectivement des outils de rédaction et de révision, pour aboutir, au deuxième semestre, à un travail en plusieurs étapes sur le texte oralisé (présentation d’œuvres d’art ou lecture performée).
Si vous avez peur d’écrire ou de parler devant des gens, à la fin de l’année vous n’aurez plus peur ; si vous vous pensez déjà hyper fortxe, à la fin de l’année vous saurez mieux articuler pourquoi.
Les séances de Niels seront organisées autour d’un modèle de partage commun, avec pour objectif d’explorer et de mieux comprendre les différents rouages qui constituent les mondes de l’art. L’idée est de vous permettre d’affiner vos choix et de mieux appréhender les différentes situations auxquelles vous êtes déjà confronté·e·x·s ou que vous pourriez être amené·e·x·s à rencontrer.
Ce qui sera particulièrement intéressant dans ces moments de partage, ce seront les différences culturelles que nous pourrons observer, ainsi que la manière dont elles influencent nos pratiques et nos rapports au monde de l’art. Nous chercherons également à comprendre les différents rapports de pouvoir qui y sont à l’œuvre et qui sont plus que présents dans ces milieux.
Sans transition, au deuxième semestre, nous nous pencherons sur les questions de production artistique. Concrètement, il vous sera demandé de produire, non pas pour l’école, mais pour vous-mêmes. Ces séances seront organisées autour d’« exercices » qui auront pour seule contrainte le temps. L’idée sera de constituer progressivement un vocabulaire de gestes et un répertoire d’actions qui vous permettront de puiser dans un véritable arsenal de ressources afin de développer et de produire au mieux vos pièces.
Il s’agira donc de construire, au fil des séances, des outils et des réflexes que vous pourrez mobiliser en fonction des situations, de vos besoins et de vos pratiques artistiques.